Commande de portrait
sur mesure à l'aquarelle
Vous avez une relation unique et émotionnelle à un autre être – humain ou animal – et vous souhaitez l’immortaliser d’une manière tout aussi riche ?
Je vous propose de transformer une ou plusieurs de vos photos en un portrait personnalisé à l’aquarelle.
Je suis artiste aquarelliste et illustratrice, spécialisée en portrait humain et portrait animalier.
Parlez-moi de votre rêve, et je vous guide pour le réaliser sur mesure : une aquarelle sur commande qui s’inscrit parfaitement dans votre intérieur et que vous aurez plaisir à contempler.
En bref, je propose ici :
- Portrait d’enfant ou d’adulte, portrait animalier, ou portrait mixte
- Peinture aquarelle avec possibilité d’obtenir l’image numérique
- Formats standards et sur mesure
- Prix à partir de 200 €
- Délais de réalisation à partir de 15 jours (selon liste d’attente)
- Devis personnalisé.
Quels sont les sujets que je peins à l'aquarelle ?
Je suis artiste aquarelliste spécialisée dans les représentations humaines et animales.
Des portraits humains
empreints d’émotion
Je dessine et mets en couleurs des portraits :
- d’enfants, de petits-enfants, de fratries,
- d’adultes, de couples…
- et même de célébrités ayant un importance significative pour vous…
Des portraits animaliers
pleins d’âme
Je tire le portrait de votre compagnon à poils, à plumes ou à écailles, et met en valeur le lien unique que vous entretenez avec votre :
- chien, chat
- rongeur ou NAC : lapin, cochon d’Inde, hamster, rat
- cheval…
Vous y retrouverez son apparence bien sûr, mais avec vos indications, je peux aussi transmettre à travers les coups de pinceau sa personnalité, son regard et sa présence.
Des portraits racontant
un lien humain–animal
De nombreux maîtres souhaitent mettre en avant le lien unique qui les lie à leur animal de compagnie.
Pensez au tableau de votre duo (ou trio ou plus) pour honorer votre relation à votre animal ou vous souvenir de lui suite à son absence.
Certaines commandes s’orientent vers des portraits-totems ou astrologiques.
J’aime particulièrement rendre visible cette connexion que vous pouvez ressentir avec votre animal totem ou animal astrologique. Alors demandez-moi un double portrait de vous et lui pour le manifester à vous et à votre entourage dans votre intérieur.
À quelles occasions faire peindre un tableau avec un portrait ?
Demander à un artiste de réaliser à la main un portrait d’un ou plusieurs êtres chers est une démarche esthétique répondant à un besoin de sens et de connexion.
Peindre un proche permet de figer un moment précieux, célébrer un lien ou offrir un souvenir unique.
- Saint Valentin : Offrez autre chose que des fleurs et du chocolat cette année
- Fêtes de fin d’année : Soyez le Père-Noël le plus original. Je fais très bien l’elfe.
- Grands anniversaires : 20 ans, 30 ans, 40 ans, 50 ans , 60 ans et plus, marquez les années ou retrouvez le proche dans sa jeunesse.
- Anniversaires de mariage : Imaginez l’émotions de vous retrouver comme aux jours de vos noces
- Premier job : Offrez un portrait corporate qui ne laissera pas indifférent sur LinkedIn, un site pro ou un CV.
- Départ à la retraite : Saluez ce jalon avec un portrait accessoirisé (uniforme, casque de travail…)
- Naissance : Marquez l’arrivée de votre bébé en le représentant aves son signe astrologique chinois ou du zodiaque.
- Baptême : Ancrez votre foi avec un beau souvenir de l’entrée dans la famille catholique. Votre enfant, son parrain et sa marraine, une bougie, un rameau…
- Départ d’un être cher : Un souvenir honorifique ou poétique pour votre ancêtre ou proche parti trop tôt
Quel format pour votre portrait personnalisé ?
Je vous conseille d’adapter le format de votre portrait personnalisé à la place que vous souhaitez lui donner au sein de votre intérieur.
Un autre point à considérer est l’encadrement, qui permet de protéger votre œuvre et se doit de la mettre en valeur.
Il peut représenter un budget non négligeable s’il est totalement sur mesure. Je propose donc souvent de partir sur la dimension la plus proche de votre projet parmi les cadres standards.
Visualisez la taille du portrait chez vous.
Projetez-vous pour savoir où vous souhaitez exposer votre tableau.
Choisissez un emplacement avec le moins de lumière directe possible (tout au long de la journée et de la nuit), et, le cas échéant, prévoyez une partie de votre budget pour un verre musée (anti-UV).
Regardez le mobilier ou les autres éléments de décoration dans cet espace pour que chaque pièce se soutienne plutôt qu’elles ne s’écrasent. Vous pouvez utiliser, par exemple, un scotch de peintre ou un laser pour visualiser les dimensions idéales du tableau.
Regardez cet emplacement tel que vous vivez dans cette pièce : quand vous entrez, quand vous êtes assis à votre bureau, depuis votre siège préféré ou le canapé.
Si c’est dans une pièce où vous recevez, regardez cet emplacement selon votre perspective, mais également depuis celle de vos invités ou clients.
En bas à gauche : Cadre et passe-partout A4 (21 x 29,7 cm) avec une fenêtre de 14 x 19 cm (soit un bord horizontal de 5,35 cm et vertical de 3,5 cm)
À droite : Cadre et passe-partout A3 (29,7 x 42 cm) avec une fenêtre de 19,5 x 29,5 cm (soit un bord horizontal de 6,25 cm et vertical de 5,1 cm)
À droite : 2 cadres et passe-partout de 24 x 30 cm avec une fenêtre de 13,8 x 19 cm (soit un bord horizontal de 5,5 cm et vertical de 5,1 cm)
À droite : Cadre et passe-partout 50 x 40 cm avec une fenêtre de 38,5 x 28,5 cm : 2 sujets
Un portrait format standard
De nombreux magasins Beaux-Arts, décoration et même bricolage proposent des cadres de formats standards qui permettent un encadrement à moindre coût.
Entre le cadre et l’œuvre, il est d’usage de mettre un passe-partout – aussi appelé Marie-Louise – blanc ou coloré, généralement de 5,5 à 10,75 cm, pour mettre en valeur cette dernière dans sa fenêtre, bien que ce ne soit pas une obligation. Le papier aquarelle peut aller jusqu’au bout du cadre avec ou sans un bord laissé immaculé.
Voici les formats avec lesquels j’ai l’habitude de travailler :
Format carré :
- 30 x 30 cm avec une fenêtre de 19 x 19 cm (soit un bord de 5,5 cm)
Format portrait :
- A4 : 21 x 29,7 cm avec une fenêtre de 14 x 19 cm (soit un bord horizontal de 5,35 cm et vertical de 3,5 cm)
- A3 : 29,7 x 42 cm avec une fenêtre de 19,5 x 29,5 cm (soit un bord horizontal de 6,25 cm et vertical de 5,1 cm)
- 24 x 30 cm avec une fenêtre de 13,8 x 19 cm (soit un bord horizontal de 5,5 cm et vertical de 5,1 cm)
- 30 x 40 cm avec une fenêtre de 19,5 x 29,5 cm (soit un bord de 5,25 cm)
- 40 x 50 cm avec une fenêtre de 28,5 x 38,5 cm (soit un bord de 5,75 cm)
NB : il est possible de mettre 2, 3 voire 4 sujets dans un 40 x 50 cm. Tout dépend de la composition et des sujets.
Format paysage, notamment dans le cas de plusieurs sujets :
- 50 x 40 cm avec une fenêtre de 38,5 x 28,5 cm : 2 sujets (soit un bord de 5,75 cm)
- 50 x 60 cm avec une fenêtre de 38,5 x 48,5 cm : 3 sujets (soit un bord de 5,75 cm)
Un portrait avec un format atypique
Si vous souhaitez un format particulier ou adapté à un cadre existant, je peins l’aquarelle à un format entièrement personnalisé.
Vous pouvez choisir
- de mettre une Marie-Louise sur mesure, que je peux généralement réaliser pour vous,
- ou de ne pas mettre de Marie-Louise et de garder seulement le papier naturel sur les côtés.
Combien coûte un portrait à l’aquarelle sur mesure ?
Je passe également du temps avec vous pour comprendre vos attentes et les réaliser au mieux.
Je travaille à la main de manière totalement sur mesure pour votre projet. Il m’a fallu des années d’expérience pour acquérir la technique nécessaire à la réalisation de votre portrait.
C’est pourquoi mes tarifs démarrent à partir de 200 €.
Acquisition d’un portrait à accrocher chez soi
Quand on achète un tableau à accrocher chez soi, il s’agit d’une acquisition de l’œuvre physique destinée à un accrochage dans un cadre privé.
Dans ce cas, voici quelques tarifs indicatifs :
1 portrait monochrome simple 20 x 30 cm : 200 €
1 portrait couleur simple 20 x 30 cm : 250 €
Le tarif d’une commande de portrait dépend principalement de son format et de sa complexité.
Les éléments qui complexifient le travail viendront augmenter le prix :
la taille
le nombre de portraits dans un même tableau
la couleur par rapport au monochrome
le niveau de détail du fond
Peuvent jouer moins fréquemment, mais également :le niveau de qualité des photos demandant un travail de composition ou de dessin au-delà de la normale
un délai particulièrement court
des demandes de corrections significatives ou hors contrat
Si vous souhaitez :
Accrocher le portrait dans un espace accueillant du public : au sein d’une entreprise ou dans les locaux d’une profession libérale, il existe des dispositions fiscales spécifiques qui peuvent être à votre avantage (loi mécénat ou, mieux, le leasing d’art). Le préciser au moment de votre commande
Reproduire le portrait sur quelque support que ce soit : consulter la section dédiée
Utilisation du portrait pour vos supports imprimés ou en ligne
Vous aimez votre portrait et voulez le partager :
- sur des supports print : faire-part, carte de vœux, carte d’invitation…
- sur des supports web : site internet de mariage…
J’ai des outils numériques professionnels et l’habitude de réaliser ce type de prestations.
Je suis en relation avec un imprimeur adapté qui travaille avec du papier labellisé dans le Nord de la France, avec qui je peux faire la liaison pour vous,
ou vous pouvez travailler avec votre propre prestataire le cas échéant.
Contactez-moi pour un devis personnalisé.
Pourquoi me confier la peinture de votre portrait personnalisé ?
Je vous accompagne en tant que portraitiste et aquarelliste pour créer des tableaux qui font honneur à vos êtres chers… et à vous-même !
Une artiste spécialisée dans les portraits humains & animaliers
Mes thèmes de prédilection tournent autour du vivant et du lien humain et animal.
En explorant mon portfolio, vous pouvez observer mon trait réaliste, voir mes couleurs de prédilection et savoir si vous avez envie de voir vos êtres chers représentés de cette manière.
La beauté de l’aquarelle traditionnelle
Je travaille à la main, sur papier fabriqué en France, avec des pinceaux sans poils d’animaux et des aquarelles extra-fines. Cette approche traditionnelle donne un supplément d’âme à chaque portrait.
Une professionnelle habituée aux commandes
Illustratrice pour des particuliers, des maisons d’édition, des marques : j’ai l’expérience pour écouter votre demande, proposer des idées et créer une œuvre fidèle à vos attentes.
Pour que votre portrait soit unique et à votre goût, je peux pour vous :
mixer plusieurs photos pour la composition
en changer les couleurs
choisir de laisser floues certaines zones ou de prévoir un fond perdu (contours non clairement délimités)
retirer des éléments qui ne vous plaisent pas…
Fiabilité & pédagogie dans l’accompagnement
Délais clairs, suivi transparent, échanges simples : je vous guide à chaque étape.
Mes clients apprécient particulièrement l’étape du croquis, qui permet de se projeter dans le rendu final et de demander plusieurs ajustements pour cadrer au mieux avec vos souhaits.
Témoignages de clients
FAQ – Questions fréquentes sur la commande de portrait personnalisé
Vous avez des questions sur mon travail, ma manière de collaborer ou les possibilités d’utilisation de mes portraits à l’aquarelle ?
Cette FAQ a été conçue pour répondre aux interrogations les plus courantes que peuvent se poser mes clients.
Si votre question ne figure pas ici, je vous invite chaleureusement à me contacter.
Je me ferai un plaisir de vous répondre dans les meilleurs délais.
Comment passer une commande de portrait personnalisé ?
- Remplissez mon formulaire pour vous guider dans vos choix.
- Prenez rendez-vous avec moi pour échanger sur ce formulaire.
- Je rédigerai votre devis personnalisé sur la base de notre échange, avec si besoin des options que vous pourrez choisir pour trouver le meilleur compromis pour votre budget et votre projet.
Puis-je offrir un portrait en bon cadeau ?
Oui, tout à fait.
Je propose une option carte cadeau illustrée, imprimée à partir d’une de mes aquarelles.
Quel est le délais de réalisation du portrait à l'aquarelle ?
Le travail artistique commence quand les 3 conditions suivantes sont remplies :
- le devis est signé,
- l’acompte est payé
- les photos sont reçues et validées par l’artiste.
Le délai moyen pour la réalisation d’un portrait est d’environ 15 jours pour le travail artistique.
Ces délais peuvent être allongés selon la liste d’attente (projets déjà signés, saisonnalité, congés…).
Comment se déroule la commande de portrait personnalisé ?
- Vous remplissez le formulaire de demande de portrait personnalisé.
- Vous prenez rendez-vous avec moi pour échanger sur votre commande.
- Vous signez le devis tel quel ou après ajustement au besoin.
- Vous réglez un acompte de 50 % de la commande ou la totalité.
- Vous envoyez vos photos : je peux les accepter ou vous en demander d’autres ou davantage.
- Je réalise un croquis de votre portrait.
- Vous avez 48 h ouvrées pour me donner vos éventuelles demandes de correction.
- Si besoin, je vous renvoie un 2ᵉ voire un 3ᵉ croquis.
- Une fois le croquis validé, je passe à la mise en couleur.
- Une fois l’aquarelle terminée, vous réglez le solde de votre commande le cas échéant.
- Nous organisons la remise en main propre ou la livraison.
Comment choisir la bonne photo ?
Privilégiez une photo nette en haute définition
N’utilisez pas des photos compressées (par exemple transférées via WhatsApp : elles sont réduites pour un affichage adapté à un écran de téléphone mais ne sont pas adéquates pour la réalisation d’un portrait grand format)Favorisez celles avec une lumière naturelle
Assurez vous que le regard est bien visible
Choisissez un photo où l’expression correspond vraiment à ce que vous souhaitez transmettre.
Il est possible d’envoyer plusieurs photos pour que je puisse mieux cerner le sujet à peindre. Je suis néanmoins intéressée de savoir laquelle remporte vos faveurs et attentive à tous les éléments que vous pourrez m’apporter pour la lecture de ces clichés (prénom, sexe, description du caractère, récit d’une anecdote importante à vos yeux…).- Le cadrage importe peu. Je me tâcherai de refaire la composition.
Qu’est-ce que je peux choisir pour mon portrait ?
Je pose des questions pour vous aider à choisir dans mon formulaire de demande de portrait personnalisé.
Choisissez la tonalité de votre portrait à l’aquarelle sur mesure :
Portrait monochrome : une seule couleur est utilisée pour donner un aspect traditionnel (sanguine comme au XVIIIe), vintage (sépia), “photo Harcourt” (noir), ou bien pour accorder le portrait à votre décoration
Portrait couleur : pour la fraîcheur, la lumière, le sentiment de proximité
Définissez le décor qui entourera ce portrait :
Un fond laissé blanc (couleur papier) pour laisser toute sa place au portrait et choisir un style minimaliste
Un lavis coloré pour choisir une couleur de fond qui accentuera un élément du portrait et/ou s’accordera à votre décoration
Un arrière-plan flou pour faire vivre la scène tout en restant focalisé sur votre être cher
Un environnement marqué pour raconter une histoire où votre proche ou votre compagnon est le héros
Comment peignez-vous à l'aquarelle ?
Je peins sur papier aquarelle 100% coton de grammage 300 g/m2, fabriqué en France. Je peux choisir un grain fin si vous aimez le rendu artisanal du papier ou un grain satiné lisse.
Je choisis des couleurs aquarelles extra-fines en tube, principalement Daniel Smith qui sont très pigmentées, et une palette de godets. Je vais aussi chercher chez d’autres fabricants de couleurs Beaux-Arts, certaines présentant des caractéristiques spécifiques (orange sans cadmium de Windsor & Newton par exemple).
Mes pinceaux sont des pinceaux synthétiques car je souhaite ne pas utiliser ceux avec des poils d’animaux.
Je fixe mon papier sur ma table d’architecte avec du kraft gommé. Puis je trace un dessin au crayon graphite avec un trait léger.
Pour la mise en couleurs, je préfère réaliser des superpositions de lavis mouillé sur sec.
Puis-je demander des retouches après réception ?
L’artiste est le seul juge de l’aboutissement de l’œuvre.
L’aquarelle est une technique permettant peu de repentir. Si vous exprimez une demande de correction que l’artiste envisage possible, et que vous en acceptez le surcoût, alors une correction peut exceptionnellement être apportée.
Normalement, la phase de validation du croquis et les échanges associés vous permettent d’être relativement confiant au moment de la mise en couleur.
Pourquoi commandé un portrait aquarellé plutôt qu'un portrait photographique ?
Un portrait à l’aquarelle offre quelque chose que la photographie ne peut pas toujours capter. Voici ce qui fait la force d’un portrait aquarellé :
- Une œuvre unique : contrairement à une photo, l’aquarelle est une pièce originale, peinte entièrement à la main. Offrir un tableau, c’est offrir du temps, du cœur, et une attention rare.
Vous pouvez être réellement acteur·trice dans la genèse de l’oeuvre à l’étape du croquis. En effet, je dessine une composition sur laquelle vous pouvez demander des modification après réflexion, partage avec votre entourage et mise en situation. A contrario, le shooting dure quelques heures tout au plus et vous permet moins d’interaction.
La possibilité de sublimer ou d’interpréter : je peux harmoniser les couleurs, adoucir une expression, ou accentuer un lien, sans jamais trahir l’image de votre proche ou de votre fidèle compagnon.
Un portrait aquarellé ne remplace pas la photographie :
il la transforme en un souvenir précieux, artistique, et profondément personnel.
Est-il possible de rassembler plusieurs personnes/animaux venant de photos différentes ?
Plusieurs sujets peuvent être peints ensemble pour représenter une connexion (animal totem), un lien (fratrie, couple, animal et son maître…).
Il faudra adapter la taille du tableau pour donner sa juste place aux deux, trois (ou plus) personnes ou animaux représentés.
Puis-je commander un portrait d’un animal décédé ?
Oui.
Je serai touchée d’honorer la mémoire de votre fidèle compagnon.
Il faudra simplement me fournir des photos suffisamment nettes pour que je puisse le représenter fidèlement.
Proposez-vous une version numérique en plus du portrait papier ?
Oui.
Toutes mes aquarelles sont scannées en haute définition.
Vous pouvez acheter le fichier numérique, dont le tarif varie selon l’usage (édition, papeterie, tirages…).
Puis-je utiliser le portrait pour un faire-part ou autre support ?
Oui.
Il est possible :
d’acquérir l’œuvre matérielle pour un usage privé
d’acquérir des droits de reproduction pour un faire-part, une affiche, des cartes, etc.
Je vous indiquerai la cession de droits adaptée dans votre devis.
Le portrait peut-il être peint à l'aquarelle sur une toile ?
L’aquarelle se peint sur papier, mais il est possible de tendre ce papier sur châssis pour avoir un rendu vraiment proche de celui d’une toile.
Il faut alors protéger l’aquarelle, généralement avec une cire ou un vernis mat, satiné ou brillant. Ce dernier pourra à s’y méprendre donner un aspect de peinture à l’huile à votre portrait.
Les portraits peuvent-ils être encadrés ?
Je peux vous conseiller en matière de cadre et de passe-partout chez mes fournisseurs habituels, afin que vous trouviez une option protectrice, esthétique et accessible pour votre portrait.
C’est à vous de décider si vous souhaitez encadrer par vos propres moyens ou si vous sollicitez également mon concours pour l’encadrement.
Dans le cas d’une livraison postale, notez que j’utilise le même emballage que le fournisseur du cadre, avec le même niveau de protection. Mais même ainsi, tout comme il peut y avoir un risque de dommage sur le verre lors de la livraison entre le fournisseur et mon atelier, le risque de dommage lors de la livraison entre mon atelier et votre lieu de livraison n’est pas nul en raison de la fragilité du verre. Ce risque est proportionnel à la taille du tableau.
Comment se passe la livraison et l’emballage ?
Comme il s’agit d’une œuvre originale unique, je privilégie toujours la remise en main propre à mon atelier de Camphin-en-Pévèle pour éviter toute dégradation, perte ou vol.
Si cela est envisageable pour vous et moi, cette remise en main propre peut exceptionnellement s’effectuer sur une exposition ou lors d’un déplacement professionnel.
Si vous préférez l’envoi postal :
je mettrai tout en œuvre pour emballer et protéger l’œuvre afin qu’elle vous arrive intacte : pochette plastique fermée, carton rigide renforcé aux coins ou tube, papiers ou plastiques de calage…
les frais d’emballage, d’expédition et d’assurance vous reviennent