Détail abstrait de l’aquarelle « Au creux de tes mains » de Julie Vigneron, représentant des plumes de paon aux tons bleu, vert et doré

À propos de Julie Vigneron,
artiste, aquarelliste et illustratrice engagée

Bonjour et bienvenue !

Je suis Julie, artiste aquarelliste et illustratrice freelance. Je vis dans le Nord de la France, entre la métropole lilloise et la frontière belge, et je travaille à distance avec des clients en France comme à l’international.

Mon objectif : créer des images sensibles, positives et engagées – qu’il s’agisse d’œuvres artistiques ou d’illustrations sur commande – qui contribuent à un futur plus désirable et respectueux des limites planétaires.

Julie Vigneron peignant à l’aquarelle dans son atelier, concentrée sur deux œuvres de la série Élément

De l’entreprise à l’aquarelle

Avant de me consacrer pleinement à l’illustration et à l’art, j’ai travaillé pendant plus de dix ans dans le monde de l’entreprise. Depuis Paris, je collaborais avec des clients internationaux, les aidant à clarifier leurs besoins pour faire évoluer leurs outils de travail.

Aujourd’hui, installée dans la campagne lilloise, plus proche du vivant, je partage mon temps entre deux espaces : mon ordinateur – outil d’entrepreneure – et ma table de dessin – outil de création. J’utilise l’art comme un langage universel, capable de transmettre des messages positifs, inspirants et porteurs de sens.

Une histoire d’aquarelle… et de transmission

Mon parcours artistique s’inscrit dans une lignée familiale où l’art a souvent trouvé sa place tardivement, mais profondément.

Mon arrière-grand-mère, Présentine Vidon, formée aux Beaux-Arts de Nîmes, peignait des miniatures sur ivoire pour une boutique parisienne – la même boutique, devenue boulangerie, où je venais acheter mes déjeuners à mes débuts, sans savoir…
Mon grand-père Jean Forget, aquarelliste amateur passionné, peignait les paysages et architectures de sa région pour valoriser son patrimoine dans un livre et de nombreuses expositions.

Enfant, j’aimais explorer différentes techniques. Adolescente, je me suis focalisée sur le portrait au pastel sec. Mais je rejetais l’aquarelle : trop floue, trop imprévisible, sans droit à l’erreur. Et pourtant, je regardais mon grand-père peindre avec admiration.

En 2021, une commande d’illustration pour un oracle lunaire me fait redécouvrir ce médium… et c’est un coup de foudre. Depuis, je travaille exclusivement à l’aquarelle.

Des aquarelles engagées

L’écoresponsabilité est au cœur de ma démarche artistique : dans les sujets que je choisis, dans mes pratiques de création, et dans les projets que je soutiens. Mon ambition : créer avec cohérence, sens et responsabilité.

Des œuvres sensibles, positives et engagées

Mes portraits à l’aquarelle – souvent féminins ou animaliers – visent à raviver notre lien au vivant. Ils racontent la beauté, la fragilité et l’harmonie possible entre les êtres. Je milite en douceur, à travers l’émotion, pour nourrir une prise de conscience durable.

Un processus en amélioration continue

Je cherche constamment à réduire mon empreinte tout en augmentant mon impact positif :

  • Matériaux : papiers, pigments, gestion des déchets
  • Collaborations : force de proposition, co-construction responsable
  • Expositions : emballages réutilisables, transports mutualisés
  • Communication : approche éco-conçue en print et en web

Je base mes décisions sur une double logique :

Cette démarche est nourrie par une veille régulière, des formations (Créateurs Rev3, Graphic for Good, Web for Good…), et un engagement dans des démarches collectives (Fresque des Nouveaux Récits, YesWeekLean…).

Aquarelle « Taurus » de Julie Vigneron exposée sur support, représentant une femme aux cornes de taureau sur fond terreux

Des collaborations vertueuses

Je veille à ce qu’environ 80 % de mes projets soient portés par des structures engagées – marques responsables, éditeurs sensibles, institutions culturelles ou causes solidaires.


J’aime collaborer avec des organisations qui veulent produire mieux, communiquer autrement et toucher leur public avec sincérité. Elles peuvent s’engager de longue date ou commencer à changer leurs pratiques.
Exemple : Minuit sur Terre – Mode écologique et vegan


Je m’investis également dans des projets à but non lucratif, quand la cause me touche.
Exemple : Série Astro pour les 111 des Arts – Art & engagement solidaire

En savoir plus sur mon travail